Конечно лучшим способом взобраться на вершину музыкального Олимпа является подписать контракт с «толковым» музыкальным лейблом. Но в наше время, когда ежедневно появляется сотни проектов и качественную запись сделать не составляет большого труда, заинтересовать слушателей и продюсеров свой музыкой все сложнее. Поэтому начинать всегда приходиться самому.
За свой небольшой опыт музыкального менеджмента понял, что без четкого и продуманного плана далеко не уедешь. Поэтому публикую пример маркетингового плана на ближайшие полгода для своего нового проекта. Думаю пригодиться для всех, кто хочет донести свою музыку кругу чуть более широкому, чем друзья и местная музыкальная тусовка.
Введение
Есть два музыкальных мира. Первый — это мир чистой музыки, состоящий из вдохновения, сочинения песен, репетиций, исполнения. Второй мир, играющий не менее важную роль в том случае, если вы действительно хотите, чтобы люди услышали вашу музыку – это музыкальный бизнес.
Выпуск №16. Как устроен музыкальный бизнес в США
Даже простое произнесение этого словосочетания отталкивает многих людей. Есть в этом словосочетании что-то потенциально-оскорбительное — музыка, становящаяся товаром. Здесь есть какой-то привкус торгашества и предательства. Но в современном музыкальном мире мало быть просто талантливым артистом.
Каждый день образовываются новые группы, выпускаются сотни новых песен и каждый считает свою музыку уникальной и неповторимой. Однако не все получают ответную реакцию публики, превосходящей по численности круг ближайших друзей.
Именно поэтому каждый творческий проект должен иметь четкий план реализации и я уверен, что есть способ объединить эти два мира, не занимаясь торгашеством, но в то же время, придерживаясь поставленных целей и намеченного плана.
Итак коротко о музыкальном маркетинге и его 4х основных Фронтах.
- Второй Фронт: Промоушн (получение радиоэфиров);
- Третий Фронт: Паблисити (СМИ);
- Четвертый Фронт: Перфоманс (Поиск аудитории).
- услышали музыку — это задача планирования Промоушна;
- прочитали или услышали о музыке или об артисте — это задача планирования Паблисити;
- увидели живое выступление музыканта — это задача планирования Перфомансов (концертной деятельности).
План
- Создание и запуск сайта
- Реклама в Интернете (социальные сети)
- Местные печатные издания, статьи в журналах
- Участие в музыкальных телепередачах
- Фотосессия
- Съемки и получение ротации клипа на TV
- Разработка уникальных идей презентации альбома
- Выход альбома
- Основная рекламная компания в Интернете, СМИ («вторая волна»)
- Поиск лейблов, интернет-дистрибьюторов
- «Забивка» концертного графика
- Подготовка к гастрольному туру
- Гастрольно-концертная деятельность
- Съемки видеоклипа №2
- Участие в отборы на фестивали
- Работа над новой программой
- Совместные концерты и фестивали
- Составление гастрольного графика
Ну вот собственно и все. В следующей статье собираюсь выложить разъяснения по каждому пункту с более конкретной информацией и указанием полезных ссылок.
КАК УСТРОЕН МУЗЫКАЛЬНЫЙ РЫНОК? Анонс курса Основы музыкальной индустрии от INVRS
В заключении хочется отметить, что любой начинающий музыкант должен понимать, что ни о какой прибыли и доходах в данный период не может быть и речи. Только четко организованная работа и посвящение себя проекту целиком и полностью. Не стоит огорчаться из-за отсутствия огромного бюджета-если ваш материал действительно интересен, то обязательно найдутся люди, которые согласятся помочь вам на первых парах.
Ну конечно не забывайте о творчестве и вдохновении.
Любовь – наше все!
- музыкальный бизнес
- лейблы
- маркетинг
Источник: habr.com
Музыкальный бизнес что это
Неопубликованная запись
НОВЫЕ БИЗНЕС-МОДЕЛИ В СОВРЕМЕННОЙ МУЗЫКАЛЬНОЙ ИНДУСТРИИ. Часть 2.
Имя автора
Основная проблема музыкального бизнеса долгое время заключалась в том, что он воспринимался как синоним звукозаписывающего бизнеса. Но звукозаписывающий бизнес не равен музыкальному! Нельзя больше делать ставку на носители – они практически не продаются. И пока это понимание не пришло, появлялись альтернативные контракты лейбла с исполнителем. Например, контракт «Соглашение о чистой прибыли».
Музыкальный бизнес
Этот бизнес можно совмещать с какой-либо деятельностью, а можно сделать его своим главным источником дохода. При грамотном подходе это дело может приносить довольно хорошую прибыль.
В статье вы узнаете, чем это обусловлено, и увидите реальные примеры. По сути, в статье рассматривается музыкальный бизнес , включающий в себя создание репетиционной базы для музыкантов, которая в перспективе перерастет в студию звукозаписи и продюсерский центр для продвижения молодых музыкантов.
Давайте не будем затягивать вступительную часть и сразу же перейдем к разбору самой идеи.
Что это такое и для чего оно нужно?
В современном мире, пресыщенном всеми благами цивилизации, перед людьми открыты огромные возможности заниматься тем, что им нравится. Плюс ко всему нынешний бизнес подразумевает и возможность самовыражения через творчество. Музыка является одним из самых ярких путей самовыражения.
Сегодня практически любой дееспособный человек может примерить на себя роль музыканта, купив, к примеру, поддержанную электрогитару, усилитель, микрофон и установив бесплатную программу для звукозаписи на свой компьютер.
Кроме того, сейчас чуть ли не каждый 10-й человек считает себя репером, играет в рок-группе или раньше практиковал что-то подобное. Все это свидетельствует о существенном количестве людей, которые могут быть заинтересованы в репетиционной базе, в качественной записи своей музыки и даже в будущем продвижении. Суть можно свести к трем основным пунктам:
- Организация репетиционной базы для музыкальных групп;
- Наблюдение за самыми перспективными музыкантами для последующего возможного их продюсирования;
- Предоставление услуг звукозаписи.
Зачастую студия звукозаписи создается совместно с репетиционной базой, что позволяет одним выстрелом убить сразу двух зайцев. Музыканты репетиционной базы являются потенциальными клиентами на звукозапись, особенно если рассматривать этот вопрос в связке с возможным продюсированием в будущем. К примеру, «если вы запишете у нас песню, и она нам понравится, то мы возьмемся за продвижение вашего проекта».
Нюансы организации
Наибольшую сумму денег придется потратить на покупку оборудования. Для организации репетиционной базы вам понадобится помещение с хорошей звукоизоляцией, в которое нужно будет установить барабанную установку, гитарные усилители, микшерный пульт, на который можно будет выводить звук клавишных инструментов и микрофонов.
Также вам потребуются и некоторые другие устройства. Речь идет о соединительных кабелях, переходниках, удлинителях и прочих не столь значительных предметах. Все это стоит денег, но с помощью человека, хорошо разбирающегося в этой теме, можно приобрести недорогое поддержанное оборудование. Рассчитывайте, что часть бюджета пойдет также на звукоизоляцию и акустическое оформление самого помещения.
Если говорить о персонале, то для начала можно обойтись двумя администраторами с чередующимися графиками и уборщицей. Именно администраторы должны нести ответственность за оборудование. Кроме того, они должны хорошо ориентироваться в его технических характеристиках. Однако этим м узыкальный бизнес не ограничивается. Заполучив первых клиентов, вы можете приступать к отбору музыкантов на последующее продюсирование.
Продюсированием является именно формирование качественного музыкального проекта, в основе которого лежит перспективная и понравившаяся вам группа, последующее его продвижение и организацию выступлений/записей.
Искусство знает немало примеров того, что предложение рождает спрос. Поэтому очень важно грамотно подойти к созданию бренда вашего проекта. Все остальное уже зависит от реакции аудитории. А при правильном подходе эта реакция будет положительной.
Для создания студии звукозаписи понадобится большее количество оборудования. Вам нужно будет приобрести ряд микрофонов, приборов обработки звука, студийный микшерный пульт, организовать автономную комнату для записи звука и пр.
Как правило, при таком формате к звукозаписи приступают после того, как репетиционная база полностью окупила себя и начала приносить прибыль. Учитывайте и тот факт, что благодаря постоянным клиентам и сарафанному радио о вашей студии услышат многие и начинающие, и более опытные музыканты. Для усиления эффекта старайтесь позиционировать эту идею с перспективой на продюсирование.
Если рассматривать все это дело в плане сезонности, то активность музыкантов достигает своего пика на протяжении всего года, с неким спадом в течение лета. Репетировать же большинство музыкантов предпочитают во второй половине дня.
Конечно, идея музыкального бизнеса в этой статье была рассмотрена не так обширно, как хотелось бы. Обусловлено это тем, что важную роль во всем этом играете не только вы, но и профессионалы, сотрудничающие с вами.
Многое также зависит от правильного подбора оборудования, грамотной организации маркетинговой стратегии, правильного выбора перспективных музыкантов для дальнейшего их продвижения и получения дохода на этом и так далее.
Отечественный м узыкальный рынок предлагает много некачественных продуктов, поэтому музыкальный бизнес может принести в перспективе коммерческий успех только в том случае, если вы сумеете найти действительно хороших исполнителей и раскрутить их до более или менее серьезного уровня.
Источник: www.master-skills.ru
