Какие тут могут быть идеи? А не хотите попробовать заняться декоративной обработкой стекла. Если вы еще не определились со своим бизнесом, но очень хочется начать именно свой собственный проект, то лучше вам ознакомиться с этой статьей.
Рейтинг: 0/100
9 Ноября, 2017
Нанесение изображений на цветы. Суть в том, что на тонкую пленку с помощью обычного принтера наносятся различные изображения. На один лист входит либо 120 изображений. Подсчитал расходы и доходы. Получилось очень выгодно этим заниматься.
Рейтинг: 0/100
16 Октября, 2017
Как известно, от судьбы не уйдешь и не спрячешься, но если уж судьба преподносит нам «сюрпризы», то давайте придадим им эстетичный внешний вид. По крайней мере, именно эту идею использовала для своего бизнеса компания LemonAid Crutches – производитель дизайнерских костылей.
Рейтинг: 0/100
7 Октября, 2017
В современном мире татуировки набирают бешенную популярность, поэтому владельцы тату-салонов не бедствуют. Это является основной причиной того, почему их стало так много в каждом городе. Конечно, многие мастера предпочитают работать на дому. Но тату-студия – совсем другой уровень. Что нужно, чтобы открыть свой бизнес в этой сфере?
ТОП 5 бизнес идей в сфере уличной торговли! С какого бизнеса начать своё дело?
Источник: up2go.ru
Бизнес идеи в сфере культуры и искусства
Реальность такова, что для воплощения любой, даже самой выдающейся идеи нужно финансирование. Нужны деньги на аналитику, создание продукта, рекламу, инфраструктуру. Нужны условия для создания бизнеса, подходящая среда или «экосистема», команда специалистов и поддержка каких-нибудь больших начальников.
Понятие «стартап», закрепившееся благодаря американским журналистам и трагедии в американской же экономике в конце 90-х годов, было связано с появлением огромного количества нерентабельных интернет-компаний и привело к колоссальному числу банкротств. Но на данный момент стартап — это настоящее спасение для креативных людей во всём мире, возможность проявить себя, попробовать заработать самому и дать заработать другим.
Есть множество разнообразных определений для понятия «стартап», но если свести их вместе, то получится, что стартап — это площадка для проверки команд на возможность создания рентабельной бизнес-модели в условиях критической неизвестности.
Главным условием для стартапа является быстрый рост. То есть, даже если идея хороша, никто не гарантирует, что вам дадут деньги на её воплощение, что всё не развалится на первом же этапе, и что ваше дело окупится и проживёт долго, что вы, в конце концов, не разоритесь. Ничего личного, только бизнес.
Как же в таких жестких условиях быть служителям муз, которые хотят создавать студии, театры, совместные культурные проекты и так дальше? Исходить нужно из того, что картины, постановки, выставки и разнообразные арт-проекты — это тоже бизнес, приносящий очень неплохие деньги. Вопрос в том, как циркулируют эти деньги, и как вообще работает союз человека творческого и человека делового?
ТОП 8 Бизнес идей мини-производства. Идеи для бизнеса
Пожалуй, самая потрясающая среда для культурного стартапа была создана в Каталонии. Их экосистема — это разветвлённая сеть множества государственных театров, небольших компаний, арт- и прочих музеев, концертных залов, опер и так далее.
Испанцы поняли, что культура — это та сфера, которую нужно усиленно развивать, что нужно дать возможность огромному числу талантливых людей становиться героями, а не попрошайками, обречёнными обивать пороги и залезать в долги. Кроме того, надлежащие условия нужны и для привлечения деятелей культуры из-за рубежа. И ответственность за эту грандиозную систему на себя взяли — о, чудо! — чиновники департамента культуры Каталонии.
Занимаясь практически всеми сферами культурной деятельности, они весьма успешно продвигают программы по поиску и обучению идейных молодых специалистов из университетов, по сведению их с действующими бизнесменами и созданию их индивидуальных проектов, на которые в дальнейшем будут выделены деньги.
Кроме того, департамент занимается просвещением творческих людей, устраивает семинары и дискуссии для повышения грамотности в области менеджмента, финансов и новых технологий. Но самое интересное — это так называемая система займов, в условиях которой команде с интересной идеей предлагаются не просто деньги, а партнёрство.
Эта система стала прекрасной альтернативой традиционным грантам. Представитель какой-нибудь компании приходит, представляет комиссии проект, смету и обозначает сроки. Утверждается бизнес-план, выдаётся нужная для реализации проекта сумма. После того как идея воплотилась в жизнь, компания возвращает сумму займа, и эти деньги в дальнейшем будут использованы для следующего проекта.
Другая идея находчивого департамента культуры — это контракты с молодыми театральными компаниями. Создаётся большая комиссия из представителей индустрии и режиссёров, которая ежегодно отбирает несколько десятков самых интересных проектов. Департамент обеспечивает административный ресурс и оплачивает половину всех расходов. Как правило, эти деньги идут как раз на привлечение в проект профессиональных управленцев, которые нужны командам-победителям для успешной работы.
По сути департамент помогает талантливым людям, не бизнесменам, собственный качественный проект и запустить его, не заботясь о том, где взять деньги и как организовать хорошо работающую компанию. Успех будет зависеть исключительно от их таланта и креативности, остальное обеспечит государство и специалисты.
Пример испанцев, к великому сожалению, не заразителен. В большинстве стран действует система грантов, и этим делом заведует, как правило, не государство. Обычно деньги на поиск и раскрутку талантов дают частные фонды и инвесторы, не страдающие альтруизмом.
Существуют, конечно, конкурсы — эта система работает ещё с позапрошлого века, но о создании своего бизнеса тут речи, как правило, не идет. Талантливый человек, так или иначе, остаётся наёмным рабочим. Старатапы актуальны, когда сфера деятельности самородка действительно важна и перспективна — сейчас это медиа, интернет-технологии, медицина. Именно на них и направлено внимание инвесторов.
Конечно, бывают и исключения. Довольно интересный проект, воплощение «американской мечты», был придуман в 2005 году друзьями из США — Назимом Ахмедом и Адрианом Саламуновичем. Их творение — это «ДНК-портрет», синтез искусства и медицины. Начальный капитал — каких-то 2 тыс. долларов — был пущен на плату лабораториям, краски и запуск сайта.
Поначалу портреты делались для родственников и друзей, но идея была до того интересной, что вскоре друзьями заинтересовались деятели искусства. Их пригласили на выставку современного искусства в Оттаве. Заказы валили валом, и вот, появилась компания DNA-11, а молодые бизнесмены заработали миллионы.
Но в целом картина не самая радужная: как и в любом бизнесе, для культурного стартапа требуется стартовый капитал, которого у отдельно взятого художника или даже группы художников обычно не случается. Кредиты под проценты и как минимум год работы за идею.
В России конкурсная система тоже действует, но проекты прогорают слишком быстро. Вся культура финансируется за счёт бюджета и различных пожертвований — где уж тут развернуться новенькой частной компании или арт-музею, когда самые видные деятели культуры вынуждены обивать пороги и искать спонсоров самостоятельно.
В 2006 году Кириллу Серебренникову, к примеру, пришла идея создать проект, «синтезирующий» несколько видов искусств, под названием «Платформа». Когда журналисты из www.sobaka.ru поинтересовались, как именно работает культурный стартап у нас на родине и какие нужны условия, режиссёр ответил, что в России для стартапа нужны связи, и что его проект осуществился только потому, что на встрече с президентом он ухитрился передать бумажку, в которой обозначил свою просьбу. «Чтобы успешно стартапнуть, нужно вступить в партию «Единая Россия» или поехать на Селигер» — вот вам рецепт стартапа по-русски.
Возможно, когда-нибудь у нас будут развивать сферу культуры и искусства. Давать деньги не только по великим праздникам и не только определённым людям. Может быть, у нас появится и аналог волшебного департамента Каталонии. Тогда великому множеству молодых, креативных и талантливых бессребреников будет дарована возможность творить и зарабатывать, не задумываясь о долгах и кредитах.
Новые бизнес идеи
Культура и искусство
Новый бизнес в сфере культуры и искусства — идеи и проекта культурного бизнеса.
Как открыть свое караоке
Караоке относится к сфере развлечений, которые только набирают свою популярность в России и странах СНГ. Это отличный аттракцион, где любой
Создание духа эпохи
Сколько себя помню, я всегда увлекалась историей. Но не в обычном понимании этого увлечения, а, как бы это сказать, чисто по-женски. То есть, всевозможные бои, баталии,
В Европе теперь никто на пианино не играет, играют на электричестве: организуем бизнес на Тесла-шоу
Молния из глаз — образное выражение, реализовавшись, стало основой нового популярного зрелищного мероприятия — Тесла-шоу. Представления, где молнии реально мечут,
Зашел перекусить в кафе… и записал новую песню. Как, например, Бейонсе и Рианна
Тенденция последних лет — талантливые люди встречаются везде. Множество всевозможных конкурсов и телепрограмм доказывают нам это. Социальные сети и сервисы
Кафе, где вас научат писать картины! Необычная идея бизнеса
В это непростое время, во время всеобщего кризиса люди ищут все способы, чтобы хоть как-то заработать. В ход идёт все идеи, о которых раньше
Swarovski — делаем хрустальные логотипы
Всем деловым людям, без исключения, хочется «выделиться из толпы», поддержать имидж фирмы, сделать свой бизнес стильным и узнаваемым, стать оригинальным
Первые шаги начинающей певицы: советы по устройству творческой карьеры
Некоторые девушки мечтают о карьере певицы буквально с пеленок. С ранних лет они без стеснения демонстрируют свои способности многочисленным родственникам.
Новые статьи
Виды бизнеса
- Бизнес идеи (1 795)
- Автобизнес (91)
- Бизнес с Китаем (18)
- Блокчейн (15)
- Быт и домашний бизнес (49)
- Газеты и журналы (21)
- Животные и растения (130)
- Заработок в Интернет (135)
- Изобретения и handmade (72)
- Компьютеры и IT (44)
- Красота и здоровье (97)
- Культура и искусство (28)
- Недвижимость (27)
- Образование и работа (40)
- Продукты питания и еда (40)
- Разное (224)
- Связь и сотовая техника (12)
- Спорт, игры и азарт (25)
- Строительство, ремонт и интерьер (62)
- Технологии и производство (137)
- Услуги населению (203)
- Финансы и реклама (59)
- Фишки и стартапы (199)
- Фото и видео (29)
- Франшизы и бизнес предложения (36)
- Бизнес-планы (76)
- Бизнес-производство (36)
- Персоны и компании (1)
- Интернет-магазин (19)
- Полезные сервисы (3)
- Продвижение сайта (61)
- Создание сайта (29)
- Ипотечный кредит (10)
- Полезный бизнес (69)
- Потребительский кредит (20)
- Типовые образцы договоров (2 134)
Идеи организации бизнеса, готовые бизнес-планы, советы предпринимателям.
При полной и/или частичной перепечатке или рерайте материалов сайта гиперссылка на сайт ХОБИЗ.RU обязательна.
Мнение администрации сайта может не совпадать с мнением авторов статей.
Редакция сайта не несет ответственности за достоверность информации, опубликованной в статьях на сайте.
Бизнес-идея: галерея современного искусства
Актуальность бизнес-идеи
Иногда кажется, что все крупные события в сфере культуры или искусства в нашей стране происходят только в Москве и Санкт-Петербурге. Если в вашем городе из мест проведения досуга есть только старенький музей, оборудованный еще в советское время, и пара торговых центров, то создание собственной галереи станет весьма ожидаемым решением для бизнеса.
Затраты и прибыль
Бизнес в сфере искусства принесет прибыль не сразу. Однако этот проект интересен возможностью быть в центре культурной жизни города и заполучить новые знакомства и связи. К тому же заработать можно на смежных видах деятельности: предоставление помещения в аренду под мероприятия, продажа сувенирной продукции и предметов искусства.
Инвестиции в организацию галереи современного искусства достаточно высоки и в лучшем случае составят около 840’000 рублей. В первое время прибыль будет небольшой, но со временем доходы будут расти — от 80’000 рублей. Срок окупаемости — 10 месяцев.
Затраты на старте: примерный расчет для Саратова
Ежемесячные затраты
Разрешения и документы
Регистрация бизнеса
Особых документов для официального признания галереи не требуется: эта деятельность не регулируется законодательно на территории нашей страны. Достаточно открыть ИП, встать на налоговый учет и исправно платить налоги, делать отчисления в ПФР. Специальных служб по проверке деятельности галерей тоже нет, но получить заключение от Государственной службы пожарного надзора придется.
Список документов для регистрации ИП
- Заявление о государственной регистрации физического лица в качестве индивидуального предпринимателя (форма № Р21001)
- Копия российского паспорта
- Квитанция об уплате госпошлины
Выбор помещения
Лучшим решением будет расположить галерею в центре города, например, в старинном доме дореволюционной постройки с высокими потолками и большими окнами. Другим подходящим вариантом может стать здание заброшенного завода, бывшего склада, цеха или любого другого промышленного строения, которое можно переоборудовать под нужды современного искусства.
Без ремонта здесь не обойтись. В первом случае вам придется максимально сохранить историческую ценность и привлекательность объекта вплоть до мельчайших деталей — лепнина на потолке, печные изразцы, витражное остекление. Во втором случае оформить помещение в стиле лофт: оголенные трубы, кирпичные или бетонные стены. Интерьеры здания должны выгодно дополнять вашу экспозицию.
Понятно, что затраты на помещение — покупка в собственность или аренда — обойдутся недешево. Но в будущем вы также можете сдавать его в аренду под проведение различных мероприятий или событий, чтобы окупить быстрее.
Выберите помещение площадью не более 200 кв м из расчета:
- Выставочное пространство — 120 кв м
- Административное помещение — 20 кв м
- Хранилище выставочных работ — 30 кв м
- Технические помещения — 30 кв м
Если пространства под офис, хранилище или технические помещения в выбранном здании окажутся совсем небольшими, то все равно рассмотрите его по другим характеристикам. Главные факторы: большая выставочная зона, транспортная доступность, привлекательные условия.
Затраты на помещение зависят от нескольких факторов: собственность, аренда или кредит, а также необходимость в ремонте. Мы рассмотрим вариант помещения в собственности, чтобы показать от скольки могут начинаться расходы на организацию галереи.
Оборудование
Закупайте оборудование под каждое помещение вашего выставочного пространства отдельно:
- Выставочное пространство: осветительные приборы, крепления, полки и другие конструкции для демонстрации работ
- Административное помещение: мебель и офисная техника
- Хранилище выставочных работ: полки, стеллажи
- Технические помещения: оборудование и инвентарь для поддержания работы галереи
Заложите на эти расходы около 300’000 рублей.
Как выбрать партнеров
Если ваш город не блещет событиями в сфере культуры и искусства, то ваша деятельность станет отдушиной для жителей. Постоянную экспозицию можно собрать на основе собственной коллекции или работ местных мастеров. Для временных выставок стоит приглашать авторов из других городов России, ближнего и дальнего зарубежья.
Ориентируйтесь на собственный вкус, мнение искусствоведов и тренды в сфере современного искусства. Отличным (пусть и трудозатратным) решением станут не просто выставки, а перформансы и театрализованные представления. Но здесь без помощи профессионалов не обойтись.
Практика показывает, что для функционирования небольшой, но очень прогрессивной галереи современного искусства достаточно 5-6 человек.
Галерист или руководитель выставочного пространства отвечает за подготовку экспозиции, формирование имиджа культурного заведения. Быть профессиональным художником или дипломированным искусствоведом для этого вовсе не обязательно: достаточно интересоваться искусством и иметь управленческий опыт. Этим человеком может стать владелец галереи.
Куратор отвечает за проведение выставок, событий, мероприятий. В начале эту функцию также может взять на себя собственник бизнеса.
Экспозиционер занимается непосредственно выставлением картин и других предметов искусства. Причем как технической, так и планировочной стороной вопроса. Продумать размещение картин, развесить их, настроить свет, подобрать музыкальное сопровождение… Без ловких рук и светлой головы здесь не обойтись.
Сопровождать открытие галереи и выставок может как галерист, так и куратор. А вот для постоянного присутствия в зале потребуются смотрители. Их количество зависит от формы и размера помещения. С этой функцией прекрасно справятся люди с художественным образованием или выпускники гуманитарных факультетов.
Пресс-секретарь отвечает за работу со СМИ, а также обновления официального сайта галереи и ее соцсетей. Услугами фотографа, веб-мастера, грузчиков, водителей, разнорабочих пользуйтесь по мере необходимости: в штате эти сотрудники не нужны.
Количество сотрудников галереи зависят от ее масштаба и амбиций. Заложите в Фонд оплаты труда около 100’000 рублей ежемесячно.
Как рекламировать бизнес
Если ваш город достаточно скуп на события в культурной жизни, то посетители сами потянутся к вам. Однако и о рекламной поддержке забывать не стоит. Сообщайте о своих мероприятиях в СМИ, популярных пабликах вашего города, заручитесь поддержкой местных топ-блогеров. Отличной рекламой станут положительные и даже спорные отзывы ваших посетителей.
Аналогично проведение спорной выставки “на грани” поможет собрать полный зал. Крайние меры: запрет выставки властями привлечет внимание к вашей галерее не только местных жителей, но и журналистов федеральных изданий.
Организация бизнеса в сфере искусства — занятие затратное, но статусное и интересное. Стать известным галеристом своего города можно быстро, а это даст пропуск в определенный круг знакомств. Удачи вам!
Источник: invest-4you.ru
Бизнес идеи в сфере культуры и искусства
Белорусские компании последние несколько лет все чаще вовлекаются в поддержку культурных проектов. Причины разные: стремление быть социально ответственным, желание рассказать о себе новой аудитории, убеждение, что занятие предпринимательством — это не только заработок, но и возможность принести пользу обществу.
В нашем материале мы решили рассказать о нескольких интересных проектах, большинство из которых уже сейчас финансово поддерживаются. Они интересны своими идеями, которые могут вдохновить на запуск новых бизнесов в сфере культуры. Кроме того, проекты на стыке культуры и бизнеса помогают в развитии предпринимательской культуры в целом.
AUDITORIUM, Минск
Анна Самарская и Татьяна Зайдаль, проект AUDITORIUM. Фото предоставлено автором
Миссия и цели. Анна Самарская и Татьяна Зайдаль создали проект, миссия которого — заполнить пробел в сфере образования и стать посредником между бизнесом и актуальным гуманитарными знаниями: «Идеи, которые приходят из искусства и культуры, могут стать основой креативных решений для бизнеса, которые выстрелят на рынке. Но мы часто видим, что владельцы и менеджеры бизнесов начинают ощущать нехватку культурных и гуманитарных знаний».
В первую очередь девушки стремятся способствовать тому, чтобы в стране появилось больше критически думающих и образованных людей и хотят повысить доступность гуманитарных знаний для технических специалистов — инженеров, программистов, людей с профессионально-техническим образованием.
На чем зарабатывать. Лекции, образовательные программы по культуре и искусству, которые учат мыслить критически, например, не принимать все как «данное», смотреть на явления с разных сторон, не бояться высказываться публично и т.д.
Планы. Развивать проект, стать крупным учебным центром.
RED ART, Гродно
Фото со страницы Red Art Вконтакте
Мисся и цели. Арт-вечера с вином и рисованием за мольбертами популярны во всем мире. Особых навыков в живописи не требуется, и что рисовать, сюжет или абстракцию, — неважно. Потому что цель — просто хорошо провести время. При этом процесс рисования на таких вечеринках пошагово объясняет и контролирует художник.
Виктория Хотянович, Екатерина Петруций и Елена Побылец изучили опыт арт-вечеринок в Минске и решили организовать такой досуг в своем родном городе. Так в Гродно появился проект RED ART.
К чему стремятся авторы проекта? Чтобы было больше здоровых и счастливых людей. Поэтому рассчитывают, что в будущем участники проекта будут прибегать к этому виду арт-терапии и самостоятельно, в своем привычном окружении, например, дома.
Фото со страницы Red Art Вконтакте
На чем зарабатывать. Платные занятия проходят в кафе и ресторанах Гродно, в уютной и расслабленной атмосфере. Как уже показала практика, вечеринки пользуются особой популярностью у женщин — их около 80%. Остальные 20% — это мужчины в возрасте 25−40 лет.
Фото со страницы Red Art Вконтакте
Планы. Авторы проекта хотят, чтобы рисование стало популярным городским видом отдыха и развлечения: «Любой человек, любой профессии может создавать свои интерпретации картин, рисовать после рабочего дня, либо в выходной, с помощью направляющего художника. Занятия помогают раскрепостить людей и дать им бóльшую свободу и уверенность в себе и своих способностях».
В ближайшее время девушки планируют открыть свое пространство с обучением различным направлениям прикладного искусства, лекциями, коворкингом — проект показал, что арт-терапия очень востребована у гродненцев.
Месяц фотографии в Минске
Андрей Ленкевич, фотограф, организатор фестиваля «Месяц фотографии». Фото предоставлено автором
Мисся и цели. Три года назад у Андрея Ленкевича, фотографа, появилась идея объединить своих белорусских коллег на одной площадке — создать фестиваль, в рамках которого можно было бы проводить лекции, дискуссии, обмениваться опытом, делать выставки фоторабот. Бюджета не было, поэтому парень начал искать партнеров, которым предлагал участие в рамках проекта.
Первый Месяц фотографии в Минске прошел в 2014 и сразу привлек к себе внимание — благодаря партнерству стало возможным кроме выставок организовать лекции, презентации книг, проектов, а также приглашать мировых знаменитостей. К примеру, Мартина Парра, английского фотографа и фотожурналиста, работающего в жанре документальной фотографии повседневности.
Работа Мартина Парра. Фото с сайта static.wixstatic.com
Сейчас выставки посещают более 10 тыс. человек, большинство — от 25 до 35 лет. Проходят мероприятия в разных арт-точках Минска, к примеру, в Галерее «Ў», Пространстве ЦЭХ, лофт-проекте «Балки» и т.д., а также в других городах Беларуси.
Фотовыставки в рамках фестиваля каждый раз дают почву для размышления:
- «Коммуналки» — Франсуазы Югье, которая снимала рекламу для Yves Saint Laurent, при создании этой коллекции фото четыре года жила в коммунальной квартире
- «Реальный мир» — беспристрастный взгляд Парра и Римальдаса Викшрайтиса на деревню, быт и безденежье
- «FASHION IS MY PASSION! Модная индустрия 70х-90х гг.: белорусский формат»
- «How I die?» — показаны ассоциации людей со смертью, их представления и размышления на эту тему и еще многие другие интересные работы и др.
