Мария Шаталова – художница и преподаватель рисования из Волжского, создатель собственной арт-студии . Она проводит занятия и мастер-классы для детей и взрослых, обучая их техникам рисования, которые набирают обороты в Европе, но едва делают первые шаги в России. Спросили у Маши, как открыть свой бизнес, зачем ходить в художку и зачем профессионалы посещают музеи.
Как давно ты рисуешь? С чего начала?
Уже и не могу вспомнить, как давно я рисую. Видела в альбоме, где родители хранят фото из моего детства, свой первый рисунок. Написано, что мне 2,3 года. Милый лисенок и гора.
А вообще, в нашей семье все рисуют понемногу. Но лучше всех и больше всех – мой дедушка. Думаю, мои способности переданы от него.
Ходила в кружки изо с 5 лет. В 11 лет папа отвел меня в ДХШ №1, там попала сразу во второй класс, так как уже была хорошая подготовка. В 14 лет закончила. До поступления в институт занималась в вечерней группе ДХШ №1 и один год в студии Покатило А.Т.
И в итоге поступаю во ВГИИК на декоративно-прикладное искусство.
«Работаю на себя». Как открыть художественную студию
Аудиторное образование нужно художнику?
Несомненно, основы рисования важны. Основы помогают узнать правила. Зная правила – можно их нарушать.
Многие художники, которые впоследствии нашли свой стиль и направление в искусстве, начинали с основ.
Пикассо, тоже не всегда был кубистом. У него есть прекрасные академические работы.
Можно познать основы рисования и самому – по книгам и вебинарам. Но ничто не может заменить реального преподавателя, который ведет от работы к работе. Кстати, в моей студии проходит Базовый курс «Основы рисования» для взрослых. Единственный в городе Волжском.
Но если человек рисует для себя, для своего удовольствия, просто хочет расслабиться – достаточно и мастер-классов по живописи. 3 часа за кистью и красками в приятной компании – происходит полная перезагрузка, обнуление. Это как съесть пирог – радость и счастье от получения сахара в кровь.
Но вот только после пирога голодный уже часа через 2 и еще чувство вины может прийти, если худеешь. А творчество заряжает положительными эмоциями на несколько дней. Думаю, это вызывает большую зависимость, чем сахар!
Давно ты преподаешь?
Преподаю взрослым с начала 2019 года. После института вела занятия для детей.
Но потом на несколько лет выпала из творчества. А в том году переехала в Волжский. И начала проводить мастер-классы по живописи. Со временем мне стало мало мастер-классов. Да и моим ученикам тоже.
И я решила открыть пространство для творческих людей – ArtStiduo Марии Шаталовой.
Теперь в студии не только мастер-классы, но и групповые занятия для детей и взрослых, разные курсы.
Пока преподаю одна. Но планирую набирать преподавателей в ближайшее время.
Как понять, что «готов учить»?
Не знаю, есть ли какая-то формула или какое-то ощущение. У меня лично было дикое желание делиться своими знаниями и непоколебимая уверенность, что я смогу.
как заработать рисованием?
Почему ты перешла от выездных занятий в студию?
Я и сейчас провожу и буду проводить выездные мастер-классы. Это же определенная атмосфера. Так можно совместить увлечение и вкусно покушать. Идеальная схема. А так же провожу в барах: бокал вина и искусство.
Мастер-классы в кафе и барах не сравнить со студией. Разный посыл, камерность. Просто в студии больше возможности для проведения занятий. Например, мастер-класс по алкогольным чернилам и текстурной пасте не провести вне студии.
Студия – твой первый бизнес? Как ощущения?
Это первый мой бизнес. Но открытие студии не было чем-то решенным за один день. Это было постепенно, я не один месяц готовилась к этому. Поэтому сложностей не было. Для меня это такое знаковое событие, что, возможно, я просто видела только плюсы. И, конечно, я повстречала прекрасных людей на своем пути.
И за это им благодарна.
Что понадобилось для открытия?
Для открытия студии у меня было практически все. Так как я грезила ей на протяжении двух лет. Я постепенно все покупала. И все это ждало своего звездного часа. Мне нужно было только помещение.
И я его нашла очень быстро. Опять же благодаря людям, которые были рядом.
Ты рисуешь для себя?
Раньше рисовала много. Как начала работать с людьми, времени стало меньше. Но в своих целях на 2020 я прописала – рисовать для себя. И уже начала воплощать. Конечно, продолжаю рисовать на заказ.
Художнику интересно в музеях?
Обожаю музеи, люблю следить за современными художниками. Это все тренирует насмотренность. Возможно, какие-то приемы можно будет повторить в своих картинах.
Очень часто своим ученикам говорю смотреть работы друг друга. Есть вероятность того, что другой человек нашел интересное живописное решение, которое ты не увидел.
Как ты придумываешь курсы?
Моя аудитория – это такие же люди, как и я. Увлеченные творчеством, современные, которые ищут себя и хобби для себя. В цифровой век, когда у нас идет полное перенасыщение информацией – нужна тихая гавань, где можно перезагрузиться, пообщаться с реальными людьми, где можно воплотить свои детские мечты. Поэтому выбор темы прост – это все то, что откликается у меня.
Я несколько раз пробовала пойти по пути «все делают». Это привело в тупик. Это не интересно ни мне, ни моим ученикам.
Я стараюсь выбирать что-то необычное с изюминкой. Иногда даже фотографию, а не готовую картину. Так что мои темы очень редко пересекаются с другими. И тут конечно важна подача и исполнение. Я перфекционист. Если увижу, что картину можно сделать лучше и человек готов рисовать больше трех часов – мы работаем.
Рекорд по времени – два человека и шесть часов мастер-класса. Но для меня это в кайф.
Конкуренция в этой сфере вообще есть?
Ну конечно, как и везде. Вопрос только в другом. Можно направлять фокус своего внимания во вне, и бороться с конкурентами. Эта стратегия заведомо проигрышная. А можно направить фокус внутрь себя и делать хороший продукт для себя и своих учеников.
Расскажи о своих самых интересных курсах.
В своей студии я провожу авторские курсы по акварели, акрилу и основам рисования. Там все мои наработки за долгие годы практики. Рисую свыше 25 лет.
А так же сейчас провожу мастер-класс Alcohol ink – алкогольные чернила. Это направление популярно в Европе и США, а особенно в Австралии. Но до нас доходит кусками. Сложно найти чернила, некоторые умельцы пытаются делать их сами и продавать. Но это все кустарно. Поставщиков в России очень мало.
Когда это все начиналось за границей – картины рисовали только разводами и пятнами. Сейчас они уже рисуют чернилами с помощью кистей. Мы пока на стадии абстракции.
Как находить тренды, опережающие Россию, живя в России?
Просто я любопытная и жадная до новых знаний.
Например, не могу сказать, что этот тренд на Alcohol ink пока сильно популярен в России. Но он уже пришел. И думаю, что очень скоро он взорвет рынок. А пока все студии докручивают смолу, флюид-арт. Я тоже думала про это. Но у меня нет отклика на эти техники.
Совсем.
Почему люди сегодня сами тянутся к новым знаниям?
Это опять же в тему перенасыщения информацией. Ее стало так много, что мы уже не может разделить, что важно, а что все тоже самое, но другими словами, люди ищут помощника, который их проведет за руку и даст максимум нужных знаний.
Иметь хобби модно. Но в большей степени нужно для эмоционального состояния. Это дешевле, чем психолог и не менее эффективно.
Люди сейчас в основном выбирают творческий досуг. Даже корпоративы и тимбилдинги стали избирательнее. Поесть, выпить и посмотреть на не всегда качественное шоу скучно. Куда интереснее порисовать за бокалом вина. И на утро не стыдно.
Классическая художка или арт-студии?
Не думаю, что можно сравнить. Художественные школы – основы, академизм. Классическая школа.
В арт-студии можно получить все тоже самое, но при современном подходе. Получить новые знания и испытать новые техники и материалы.
Каждый выбирает по душе. Знаешь, у нас сейчас так мало времени, что совершенно невозможно покупать материалы и тащить их с собой. В художке ты несешь все свое. В студии тебе все предоставляют. Например, я полностью перешла на профессиональный материал.
В городе такое не купить, я заказываю.
Расскажи о своих планах.
Планы у меня далеко идущие. Конечно, расти и развиваться и расширяться. Но это все в разработке. Плюс – выходить за рамки города.
А сейчас очень насыщенный январь. Два новых преподавателя в студии: рисование мандал на исполнение желаний и каллиграфия. Они уникальные преподаватели. В Волжском единственные.
Стартуют два курса. Базовый курс «Основы рисования» и авторский курс по акварели «Тонкое искусство». Они подойдут как для новичков, так и для практикующих. Всех читателей приглашаю на занятия.
Еще интересный проект – Клуб анонимных художников. Волжский – город клубов. Сама хожу в два клуба. Провожу интерактивные лекции об искусстве за бокалом вина. Пока его ощупывают, но я уверена, что скоро он наберет обороты.
Текст: Иван Козлов
Фото: Иван Козлов
Источник: dzen.ru
Как открыть свой бизнес рисования
Все бизнесы открываю по одному алгоритму — мне что-то сильно нравится + на это есть спрос. Так один раз я попал мастер-класс по рисованию. Краски и кисти в руках не держал до этого. Написал классную картину за 3 часа и поставил себе цель повторить эксперимент уже у себя в студии. В начале прошлого лета открыл студию «Эксперт», которая успешно провалилась.
Никита Куракин,
Основатель школы рисования YaDo Art и холдинга Expert;
Создатель бесплатного сервиса по достижению целей YaDo
Вложил в нее около полмиллиона рублей, но в сентябре понял, что мы ушли в бешеный минус. Что было логично: мастер-классы по рисованию — сезонный бизнес. Летом многие уезжают отдыхать, им не до саморазвития. Кроме того, я неправильно выбрал бизнес-партнера. Это был молодой художник, у таких людей много идей, но они находятся в состоянии вечного хаоса.
Я сам такой, поэтому и не сработались. Мы даже не знали сколько у нас клиентов, какой у нас средний чек и так далее. Теперь понимаю, что человеку-хаосу в партнеры нужен человек-система.
Студию пришлось закрыть, но зимой я открыл еще одну, уже с новым партнером. Нашел себе системного художника со своей командой. Она студент, я ее из Строгановки вытащил вместе с преподавателями. Помещение мы сняли в центре Москвы недалеко от метро. Для подобных бизнесов даже наличие парковки имеет значение.
Сделали косметический ремонт и запустились.
Если в голову пришла отличная идея, но на ее реализацию вы тратите более трех месяцев — можно перегореть. Поэтому мы стартанули достаточно быстро — всего за 20 дней.
Итак, шаги, которые необходимо сделать:
1. Придумать крутую идею
Не занимайся тем, чем все занимаются, а делай то, что любишь. Для этого не обязательно быть предпринимателем — кто-то хороший врач, а кто-то пилот. Изначально нужно найти дело, ради которого захочется просыпаться утром, которое тебя вдохновляет.
2. Определить свою целевую аудиторию
Я себе обычно задаю вопрос — кто наша целевая аудитория и где она проводит время? Чтобы понять своих клиентов, я прошел по всем Московским студиям рисования. Очень важно изучать рынок + это был интересный опыт. Проблема предпринимателей в том, что они не знают ни своих клиентов, ни конкурентов. Я своих конкурентов прекрасно знаю, очень люблю по ним ходить.
У кого-то интересные фишки есть, у кого-то плохие моменты, которые стоит избегать в своем бизнесе. Когда ты в роли клиента, тебе легче видеть такие вещи.
Наша целевая аудитория — это девушки от 18 до 30 лет. Они зарабатывают 30-50 тысяч рублей, это минималка. Обычно их родители оплачивают занятия. Бывает, что девушки приходят со своими женихами или мамами. Но, что интересно, целевая аудитория очень зависит от канала привлечения. Если я буду раздавать листовки, моими клиентами будут бабульки. Кстати, все говорят «Бабульки, нет денег».
Есть деньги. Был в одной школе креатива, у них по 5 мастер-классов в день, на каждом занятии по 30-40 бабушек. Только я был там молодой. Каждая платит по 4 тысячи рублей за мастер-класс.
У меня аудитория молодая, поскольку привлекаю ее через интернет. Где эти девочки обычно проводят время? Они ходят не по клубам, а по театрам, музеям, на выставках каких-то бывают. Как привлечь такую аудиторию? Идешь в музей, договариваешься с кассиршей «при продаже билетика предлагайте, пожалуйста, наш флаер». Это очень просто и стоит небольших денег. Но никто этого не делает.
При каждой продаже билета, кассирша дает наш флаер. А в музее обычно смотришь по сторонам, нигде мусорок нет, вот и рассматриваешь флаер. А все пытаются использовать общепринятые методы рекламы. Нужен уникальный подход.
3. Понять, что ты хочешь: делать бизнес один или с партнером
Я такой, на современном языке, «серийный предприниматель». Человек, который долго не может находиться в одной нише. Мне всегда нужен партнер, потому что я обычно открываю дело, в котором плохо разбираюсь. А чтобы быть успешным, необходимо либо стать экспертом в своей нише, либо найти такого партнера.
Я до сих пор не умею рисовать, поэтому я нашел хорошего художника, который понимает все нюансы. Но партнер — это не всегда правильное решение. Иногда достаточно грамотного управляющего.
Партнера стоит искать по принципу взаимодополнения — если ты хорошо генерируешь клиентов, но плохо знаешь тонкости бизнеса, найди человека, который хорошо разбирается в нише, а сам занимайся привлечением покупателей. Главное не забудь расписать, кто чем занимается, иначе произойдет полнейшая фигня.
4. Составить бизнес-план
Я никогда этим не занимался, но понимаю, что бизнес-модель должна быть.
5. Найти свою уникальность
Наши мастер-классы в 2,5 раза дешевле. Это удалось за счет своего производства. Всегда нужно искать индивидуальность. Нет смысла открывать бизнес «как у всех». Либо у тебя эксклюзивный мастер-класс, либо ты работаешь на поток. Если ты работаешь на поток, важно найти свою фишку.
У нас это низкая себестоимость. Мы, например, продаем рамки. Производим их в Твери и поставляем в Москву с наценкой 200-300%.
Обычно такие студии пытаются заработать на мастер-классах. Это глупо. Зарабатывать стоит на продуктах — мы продаем видео-обучение, рамки, холсты большие и так далее.
6. Снять помещение
На старте лучше не выпендриваться, а искать себе место как можно компактнее и дешевле. Все думают, что мы снимаем офисы за большие деньги. Нет. Вчера, например, я снял студию в центре Москвы за 10 тысяч рублей. Просто сторговался.
Нужно уметь разговаривать.
7. Найти сотрудников
Ты должен понимать, кто у тебя будет преподавать. Как минимум, заранее договориться.
Это все общепринятые нормы бизнеса, а теперь расскажу, как мы запустились всего за 20 дней:
Попросил преподавателей выслать примеры работ их учеников и выложил их на сайте как наши кейсы. Имею право, это мой будущий сотрудник. Сайт сделал быстро, за 3-4 дня. У меня был бюджет 100-200 тысяч, но глупо кому-то отдавать за это деньги. Только ты знаешь все нюансы своего бизнеса.
После этого пустил трафик и решил проверить спрос. У нас в тот момент ничего не было — ни офиса, ни студии. Самая большая ошибка в бизнесе — вложить много денег и только потом понять, что спроса на услугу нет. Мы по-другому подошли к вопросу — потратили время, сгенерировали трафик и начали тестировать. Клиенты стали звонить, спрашивать, где мы находимся.
Менеджер отвечал: «Так, Сергей, у нас все забито, давайте мы запишем ваши контактные данные и перезвоним, когда появятся свободные места». Когда заявок стало много — поняли, что пора открываться. У нас, конечно, дурной подход, но он работает.
Команда
Важно уметь делегировать. Если художник решить открыть свою студию, он все будет делать сам. И у него никогда ничего не получится. Склад ума другой. Если ты художник — будь художником. Не надо продавать или еще как-то распыляться. Я, например, все делегирую. Могу уехать в Англию на два месяца и жить там спокойно. Не обязательно, чтобы все сидели в офисе.
Менеджером по продажам может быть девочка из Тагила. Главное, чтобы она работала хорошо. У меня куча сотрудников работает удаленно. И они работают не хуже, а только лучше.
Сейчас у нас есть партнер, который ежедневно находится в студии, управляющий, менеджер и преподавательский состав. Всего 20 человек. Думаем нанять помощника моему партнеру, поскольку уже открыли вторую студию.
При поиске сотрудников, надо проявлять немножко наглости. Когда мне нужна была классная команда разработчиков, я их не на Head Hunter искал, а пошел в МГУ. Посидел на лекции с талантливыми программистами, сдружился с ними и предложил проект.
Клиенты и продвижение проекта
На прошлой неделе я ходил по всем творческим магазинам Москвы и пытался встретиться с их руководителями. Приходишь туда и говоришь: «У нас студия рисования, давайте дружить». Они все хотят дружить. У них проходимость 4-5 тысяч человек в день.
Предложил им такую схему — Кассир дает наш сертификат на мастер-класс с 30% скидкой каждому клиенту, который купил товар на сумму более 500 рублей. Никто ничего не теряет.
Управление и контроль
Можно схитрить в любом бизнесе. Как бы ты там не проверял. Например, на мастер-класс пришло 40 человек, а управляющий в отчете напишет 20. Я в Москве нечасто — как я такое проверю? Поэтому хотя бы раз в неделю к нам приходит подставной клиент. Он картины пишет, но проверяет, сколько было продано рамок, сколько людей на мастер-классе. Это один из методов. Естественно, у нас есть CRM.
Обычно используем amoCRM. Таблицы финансовые в Excel’e ведем. Кроме того, стараюсь раз в неделю планерки делать. На прошлой неделе обсуждали возможность продажи наших мастер-классов по всей России. Но открывать представительство в каждом городе сложновато.
Решили записывать видео-уроки и транслировать их в онлайне. Планируем продавать ссылки на мастер-классы людям в какой-нибудь Казани.
Советы
1. Чем раньше ты начнешь бизнес, тем лучше
Сейчас постараюсь объяснить почему. Когда мне было 16 лет, я сидел в Канаде — там утро, а в Москве ночь. Сидел в деревне, интернет был такой медленный, даже стартовая страница Яндекса грузилась 4 минуты. Но мне нужны были деньги и я открыл клининговую компанию. Моя бабушка, профессор МГУ, принимала звонки чуть ли не на лекциях. У нас были уборщицы, нерусские девушки.
Не было ООО, договоров, расчетного счета. Только сейчас понимаю, какие проблемы могли возникнуть. А если бы уборщица что-то украла? У меня бы сейчас не хватило смелости это начать. С возрастом появляется страх, какие-то рамки новые.
2. Занимайся только тем, что тебе нравится, в чем ты эксперт
Не надо смотреть на толпу. Все занимаются бетоном, значит, я должен заниматься бетоном. Это не так. Если хорошо знаешь язык, открой школу по изучению иностранных языков.
3. Бизнес почти всегда будет успешным, если твоя целевая аудитория — дети
Родители готовы отдать любые деньги, чтобы порадовать своего ребенка. Нужно быть совсем придурком, чтобы провалить такой бизнес. Ты можешь манипулировать этой целевой аудиторией, как хочешь.
4. Приноси пользу людям
Как открыть школу рисования для начинающих
Сегодня мы поговорим о том, как открыть школу рисования для начинающих. Творчество, это ниша, которую никогда не смогут отдать роботам, а как известно, мы с вами живём в век роботизации. Сделать обучение рисованию источником дохода – относительно новая бизнес-идея.
Существуют художественные школы и кружки, где бесплатно, или за символическую плату, обучают рисованию детей, как правило, школьного возраста. Есть студии, где дети дошкольного возраста, не посещающие детские сады, обучаются начальным навыкам рисования. Становится популярной Арт терапия, и здесь уже взрослый контингент, который ищет творческую отдушину.
В статье мы дадим практические советы и поделимся опытом, о том, как открыть школу или студию рисования для начинающих, как бизнес идею.
