Те, кто выбирают на мероприятие танцевальный коллектив, знают и не знают, чего хотят. Они экономят и готовы переплатить за качество. Они могут оценить уровень профессионализма танцоров и не могут. Нынешний коммерческий танцевальный рынок довольно неоднозначен. Почему перьями и стразами не удивить зрителя, что придумывают заказчики, чтобы сэкономить на оплате шоу-балетам, что делают коллективы, чтобы быть востребованными, и как выглядит рейтинг самых популярных танцев – выяснил портал Artist.ru.
Количество против качества
Практически все участники рынка солидарны в том, что предложение превышают спрос. И зачастую о качестве этих предложений и профессиональном уровне танцевальных коллективов говорить не приходится. По мнению Аксаны Акиньшиной (шоу-балет «Гранд»), очень мало грамотных хореографов и постановщиков, которые могут организовать достойный коллектив и развивать его.
Из-за этого страдает качество коммерческой танцевальной индустрии в целом. Художественный руководитель шоу-балета «Феномен А» Анна Вольхина подтверждает это мнение. «Сейчас рынок перенасыщен предложениями. Много шоу-балетов, но их количество не переходит в качество.
Хореографическое шоу. Бизнес-план
Многие создают балет, ошибочно полагая, что сейчас найдут трех более-менее танцующих девочек, сошьют пару-тройку костюмов, и вперед к баснословным заработкам». В реальности же всё по-другому, отмечает эксперт. По ее словам, часть заказчиков может определить уровень танцевального коллектива и отличить профессиональный балет от самодеятельности. Устроители торжеств не берут кота в мешке и готовы переплатить за качество. Как рассказывает руководитель шоу-балета, в практике «Феномена А» бывали случаи, когда изначально заказчика не устраивала стоимость их выступления. «Но после того как видел номера «подешевле», возвращался к нам».
Ольга Малахова (шоу-балет «Голдис») уверена, что конкурировать за счет демпинга – это ошибка. Да и любой высокопрофессиональный коллектив себе этого не позволит. Качественное выступление должно оплачиваться соответствующе. Хотя конкуренция становится всё выше, уверена она. «Конкурировать за счет дорогих, красивых костюмов всё сложней и сложней.
Зритель сейчас очень избалован – не удивишь ни перьями, ни камнями, ни светодиодами, ни оригинальными фасонами, ни качественными материалами. А на наличие профессиональной обуви никто вообще никогда не обращал внимание. Кроме того, стоит только придумать что-то новое и воплотить в жизнь, как тут же идеи копируют конкуренты.
И вот «фишка» коллектива перестает быть таковой, становится достоянием коллег по цеху. Остается только один, самый главный критерий – сам танец, а именно качественная профессиональная хореография, синхронное исполнение, креативные находки, интересные театрализованные постановки, спецэффекты и красивые исполнительницы со специальной подготовкой. Именно так мы приобретаем постоянных заказчиков. Профессионально исполненные номера и уникальность – это основной способ конкуренции для нас. Ведь станцевать так же качественно, как достойный коллектив сложнее, чем сшить аналогичный костюм или снизить цену».
All inclusive и подешевле
Что касается источников поиска танцевальных коллективов, Ульяна Ржаницына (dance show Briollet) отмечает, если мероприятие организует специализированное агентство, то здесь всё просто – заказчик полагается на мнение и предложения профессионала. Те, кто подбирают артистов самостоятельно, используют в основном два канала – рекомендации знакомых и поиск на специализированных сайтах, в соцсетях.
Выбрать на мероприятие танцевальный коллектив – и сложно, и просто одновременно. Как отмечают эксперты рынка, у каждого заказчика существует своя шкала оценки. Одни ориентируются исключительно на стоимость выступлений, и вопрос качества для них отходит на второй план. Для других важна зрелищность – эффектные костюмы, оригинальные постановки. Третьи оценивают профессионализм.
Мария Попова (шоу-балет «Декамерон») говорит: «Заказчики ориентируются на разные показатели: красивые и качественные костюмы, разнообразие репертуара, внешние данные исполнителей, их хореографическую подготовку. Кто-то выбирает коллектив согласно тематике мероприятия (например, вечеринка в стиле венецианского карнавала, свадьба в гавайском стиле). Для другим значима зрелищная составляющая, без привязки к определённой теме. Поэтому мы стремимся иметь в репертуаре максимально разнообразные номера, чтобы подходили под запросы любого заказчика. Стоимость выступления тоже немаловажна, для многих цена является чуть ли не ключевым определяющим фактором».
Факт о том, что цена зачастую определяет выбор заказчика, подтверждает и художественный руководитель шоу-балета «Голдис». «Вопрос цены для многих на первом месте. Кому-то даже абсолютно не важно, в чем ваша уникальность, что за костюмы будут на вас и какие номера вы будете танцевать на их мероприятии. Хоть жонглируйте, сидя на шпагате, с руками за спиной и ногами за ушами. Заказчик хочет, чтобы как можно больше привлекательных девушек помелькали на сцене, и всё это действо обошлось максимально дешево».
О том, что организатор мероприятия хочет получить максимальный результат при минимальных затратах, говорит и Аксана Акиньшина (шоу-балет «Гранд»). Иногда желание сэкономить доходит до абсурда. «Наш балет специализируется на танцевальных пародиях советских комедий, таких как «Ирония судьбы, или с легким паром», «Служебный роман», «Приходите завтра» и т.д.
Это интерактивные номера, поэтому они отлично продаются. Перед Новым годом у нас была история, когда заказчик из НовогоУренгоя пригласил на выступление, оговорив при этом состав шоу-балета в количестве пять человек. Мы согласились. Потом выяснилось, что нас хотели разделить для одновременного выступления на разных площадках.
В одно кафе поедет Ипполит и Надя (главные герои фильма «Ирония судьбы, или с легким паром» – прим. автора), а в другое – Валя и Таня (подруги главной героини из того же фильма – прим. автора). Примерно так представлял это себе заказчик».
Несмотря на то, что цена вопроса является для многих №1, есть и те, кому важно, чтобы мероприятие прошло достойно. А значит и уровень артистов, которые в нем принимают участие, должен быть соответствующий. По мнению руководителя шоу-балета «Феномен А» Анны Вольхиной, есть заказчики, которые тщательно подходят к выбору танцевального коллектива. «Уровень шоу-балета – это совокупность многих факторов. Костюмы, постановки, профессиональная подготовка танцоров, возможность за короткое время сшить костюмы, поставить новый номер, придумать что-то конкретное под мероприятие».
Представители танцевальных коллективов единогласны – с каждым годом планка требовательности только растет. «Многие заказчики неплохо разбираются в танцевальной специфике и могут оценить уровень профессионализма коллектива. Важны синхронность, актерское мастерство, умение зажечь зал.
Сейчас востребованы тематические номера, постановки с использованием реквизита, интерактив, акробатические номера», – отмечает Аксана Акиньшина (шоу-балет «Гранд»). Об использовании дополнительных спецэффектов в своих программах говорят и другие коллективы. Как рассказала Мария Попова, в этом сезоне шоу-балет «Декамерон» начал использовать светодиодное шоу, дым машину, ростовые куклы. «Одна из последних тенденций – это использование светодиодов в костюмах. Мы были одним из первых коллективов, кто воплотил эту идею в жизнь почти год назад. Также для нынешних заказчиков ценно и актуально, когда мы специально делаем уникальные постановки для их праздника», – делится своими наблюдениями Ольга Малахова из шоу-балета «Голдис».
Танцевальный ТОП
Чтобы соответствовать требованиям заказчиков, шоу-балеты регулярно обновляют уже имеющиеся постановки, расширяют свой репертуар и ежегодно добавляют по две-три новые программы. По словам Марии Поповой, создание номеров всегда связано с серьёзными финансовыми вложениями. «Поэтому к данному вопросу мы подходим особенно тщательно: стараемся выбрать образ, который не используется конкурирующими коллективами, отслеживаем популярные тренды и стили, разрабатываем эффектные костюмы, используем современные технологии». Руководитель dance show Briollet уверена – прежде всего, важно иметь свой уникальный стиль и ставить номера, которые близки коллективу. «Какую именно программу создавать – угадать сложно. Но пару номеров, которые неизменно пользуются спросом, в репертуаре должны быть». По словам Ульяны Ржаницыной, предпочтения заказчиков определяются, во-первых, соответствием коллектива формату мероприятия (корпоративное, частное, клубное), во-вторых, возможностью выполнить особые пожелания по костюмам, танцам и т.д.
Мнения о том, что танцевальный номер и мероприятие должны совпадать по характеру, придерживается и художественный руководитель шоу-балета «Голдис»: «На официальных мероприятиях, например, исполнение «Канкана» не совсем уместно. На таких банкетах в основном просят выступать в максимально закрытых костюмах и с более классической хореографией. На частных же вечеринках наоборот – номера с интерактивом, что-нибудь современное, даже пикантное, открытые костюмы».
О том, какие номера чаще всего выбирают заказчики, Artist.ru также расспросил у танцевальных коллективов. ТОП самым популярных программ выглядит так:
- Танцы стран мира;
- Номера с использованием перьевых конструкций;
- Америка 20-30-х годов: танцы в стиле «Чикаго», «Великий Гэтсби»;
- «Стиляги», «Мулен Руж»;
- Русские народные танцы;
- Танцы, приуроченные к праздникам: новогодние программы, ко Дню защитника Отечества (военно-морская тематика), к Halloween.
Не столько важен выбор танца, сколько коллектива, который его достойно исполнит. Сэкономить или переплатить за качество – выбор за заказчиком. Тем более, количество предложений на рынке позволяет это сделать. Потанцуем?
Репертуар танцевальных коллективов изучила Наталья Манько
Источник: artist.ru
Что такое шоу-балет?
Веселье, радостные лица, бокалы полные шампанского и бесконечное число сменяющих друг друга развлечений и номеров, организованных и выполненных профессиональными ведущими и артистами. Именно так можно охарактеризовать успешный современный праздник.
И без разницы, идет ли речь о свадьбе или корпоративной встрече сотрудников крупной компании — в настоящее время хорошей традицией организации праздников стало приглашение профессиональных актеров, танцоров, гимнастов, акробатов и прочих исполнителей развлекательных жанров, носящих название шоу-балет.
Балет любят по всему миру. Например, на сайте https://artistrelatedgroup.com/entertainment-dubai/violinist-and-ballerina/ вы сможете подробнее прочитать про выступление балерины под живую игру на скрипке.
Что представляет собой шоу балет
В целом шоу балет — это гораздо больше, чем просто танец или исполнение какого-либо номера его участниками. На самом деле в организации шоу-балета принимает участие множество людей.
Ведь шоу балет — это и профессиональная постановка номера, выбор музыкального сопровождения, создание образов, подбор и пошив костюмов, музыкальное и реквизитное обеспечение номеров при их выполнении на публике.
Но и это не все, помимо всего прочего успешная работа шоу-балета зависит от размеров помещения, где предполагается выступать, особенностей контракта, насыщенности программы и прочих аспектов, являющихся объектом неустанного внимания администратора шоу-балета.
И только лишь в случае, если вся предварительная работа была проведена на высшем уровне, а артисты буквально вложили в свое выступление душу, зрителей ждет прекрасное настроение и восторг.
И не секрет, что зрители, как основные потребители, становятся свидетелями качественных номеров, являющихся результатом кропотливого, лишь в том случае, если единственной задачей людей, принимавших участие в разработке номера, изначально было создание атмосферы праздника и хорошего настроения.
Из чего состоит программа шоу балета
Согласно традиционному мнению, сложившемуся у большинства людей, шоу-балет включает номера танцевального характера. Это могут быть бальные танцы, фольклор, номера с элементами эротики и восточные танцы. Достаточно высоким спросом пользуются тематические номера наподобие шоу толстушек или же групповые танцы по мотивам известных мировых шоу (карнавалы в Рио, кан-кан Мулен Руж и т. п.).
Но как свидетельствуют современные тенденции организации праздников настоящей «изюминкой» всегда становятся выступления шоу-балета, сочетающие не только танцевальные, а цирковые номера.
Так цирковые номера могут быть представлены номерами воздушной гимнастики, акробатическими представлениями, сложными номерами с огнем (фаер-шоу) или же просто представлениями комических героев, уносящими всех присутствующих на празднике гостей в беззаботное детство.
Преимущества шоу балета с элементами цирковых номеров
Преимущества шоу балета, организованного с включением в его программу цирковых номеров, для многих очевидны. Такие выступления гораздо более красочные. Так цирковые номера наряду с танцевальными элементами позволяют показать всю красоту и грацию профессиональных цирковых артистов и гимнастов.
Ведь если говорить честно, то за многие годы просто танцы уже несколько приелись. Зрители постоянно видят танцевальные номера в сопровождении выступлений известных артистов, а экраны телевизоров пестрят программами и клипами, в которых профессиональные исполнители различных танцевальных жанров показывают все свои возможности.
И вряд ли кто-либо сможет отрицать факт того, что цирковые номера требуют гораздо больше умений и данных для их исполнения. По сути, цирковые номера исполняют единицы.
Это искусство особого жанра, требующее немалого опыта и мастерства. И единственным местом, где можно их увидеть по-прежнему является цирк — место, где навсегда запечатлены наши первые детские эмоции радости и восторга.
Цирковые номера в программе шоу балета
К сожалению не все номера из традиционных цирковых программ могут быть включены в программу шоу-балета. В большей мере это обусловлено неприспособленностью помещений ночных клубов и ресторанов к некоторым номерам. Так вы вряд ли встретите номера с крупными животными (слоны, лошади и т т. п.).
Также исключены цирковые номера с участием крупных хищников. А вот мини-представления с птицами и мелкими домашними животными не так уж и редко встречаются в различных программах.
И уж конечно неизменной популярностью пользуются восточные танцы со змеями.
То же самое касается и акробатических номеров, возможности показа которых ограничены малой площадью и неприспособленностью помещений к обустройству специальных креплений и оборудованию.
Взять, к примеру, цирковые номера воздушной гимнастики. Специфика номеров этого жанра основывается на демонстрации особых навыков владения телом. Подобные номера показывают то, что выше способностей обычного человека.
Что уже вызывает немалый интерес. И, конечно же, особый восторг и шквал эмоций приносят головокружительные трюки. Подобное сочетание опасности и виртуозности, риска и силы духа, захватывает дух, заставляя вновь и вновь замирать, глядя на эффектные и отчаянные трюки гимнастов.
При этом особое внимание уделяется возможностям правильного размещения оборудования и обеспечения безопасности артистов. И каким бы современным и престижным ни было место проведения мероприятия, вряд ли в нем имеются оборудование и параметры помещения (высота, рабочая площадь) аналогичные арене цирка.
В связи с чем, организаторам приходится отказываться от многих наиболее эффектных цирковых номеров. Поэтому если говорить про цирковые номера, включаемые в состав шоу-программ, то наиболее интересны гимнастические номера, содержащие элементы воздушной гимнастики, различные акробатические этюды, номера с жонглированием различными предметами, фаершоу, по сути представляющие жонглирование «огненными шарами», ну и, конечно же, фокусы.
Дополнительное хорошее настроение создают клоунады и различные шутливые репризы, нередко содержащие намеки особенности профессиональной сферы заказчика или тематику праздника.
В целом можно сказать, что программа шоу-балета, в которую включены цирковые номера, неизменно вызывает восторг зрителей не только благодаря сложности номеров, красочности постановки или эффектностью костюмов, а и благодаря той удивительной атмосфере праздника, принесенной каждым из своего детства.
Понравилась запись? Поделись с друзьями и поддержи сайт:
Источник: www.senao.org
Бизнес идея: Шоу-балет-бизнес
Зрелищные танцевальные выступления завораживают и привлекают разношерстную публику. Организовав собственный танцевальный коллектив, можно построить прибыльный бизнес в короткие сроки.
Для начала необходимо определиться со стилистикой. В каком направлении вы хотите двигаться? Будет ли это шоу-балет по типу знаменитого «Тодеса», танцы гоу-гоу или, может быть, народный коллектив? Конечно, можно охватить сразу несколько направлений, но собственный узнаваемый стиль должен быть определенно. Не будь его, даже Алла Духова не смогла бы продвинуть свой творческий бизнес.
Собрать коллектив мало — необходимо, чтобы все его участники «станцевались» друг с другом. Нужны постоянные тренировки, не менее 4-х раз в неделю. А для этого не обойтись без помещения, то есть следует арендовать хореографический класс площадью не менее 50 кв.м. Второй шаг — поиск хороших преподавателей. Их работа оплачивается в почасовом режиме.
Также нужно оборудование, точнее, музыкальная аппаратура. Кстати, многие предлагают аренду залов уже с техническим оснащением.
Самые большие затраты предстоят на покупку костюмов — экипировка стоит не дешево, и чем больше танцоров, тем выше расходы. Экономить не стоит: костюмы — «лицо» шоу-балета. Чтобы одеть 10 членов коллектива, предстоит потратить порядка 250 000 рублей.
Теперь рассчитаем примерные доходы. Большинство шоу-балетов практикует ежемесячные членские взносы — около 1500 рублей с человека. То есть от 10 танцоров можно собрать 15 000 рублей. Эта сумма идет на мелкие расходы. Конечно, основной заработок — это гонорар за выступления.
Чем их больше, тем выше прибыль. Стоимость одной программы зависит от множества факторов, в том числе от ее сложности и длительности. Выступление может стоить от 5000 до сотен тысяч рублей. В общем, всё здесь зависит от мастерства танцоров, хореографов-постановщиков и от рекламы. Правильно выстроенная маркетинговая стратегия поможет вам быстро окупить все расходы и вывести бизнес за рамки своего региона!
Источник: www.beboss.ru
