Продажа картин ручной работы как бизнес

Художница Маша Ждан о терпении, регулярности и смыслах. Почему люди покупают картины и как продать свою первую работу.

5851 просмотров
Моя первая продажа случилась на улице

Я рисую столько, сколько себя помню. Этот процесс помогает мне проживать эту жизнь и делает ее радостнее, несмотря на разные невзгоды. Это и стало моей профессией. Еще я достаточно много преподавала, но это другая история, тут я расскажу про картины.

Как ни странно, но с рождением детей я стала очень много рисовать, в основном, по ночам и на прогулках с коляской. Акварель в каком-то плане перевернула мою жизнь, я до сих пор не перестаю восхищаться ее возможностями.

Моя первая продажа случалась в офлайне на улице: у меня неожиданно купили только что сделанный набросок.

В моем магазине на Ярмарке Мастеров первой продажей был батик, это произошло далеко не сразу. Мой магазин менялся вместе со мной. Сначала в нем были батики, потом стали появляться акварели и графика, потом я узнала о существовании жикле. Сейчас в моем магазине, в основном, оригиналы акварелей.

Я продаю готовые работы, мне так удобнее, ведь это полная свобода в творчестве. Раньше достаточно часто рисовала «на заказ» — это тоже хороший и нужный опыт.

Сейчас я иногда делаю иллюстрации для детских книг, своего рода, это тоже работа на заказ. Радует, когда есть доверие к видению художника, иначе сложно рисовать.

Мы работаем вдвоем — я и мой муж. В какой-то момент я поняла, что не справляюсь, и делегировала часть работы ему. Например, мы вместе освоили технологию создания архивного жикле. За техническую часть, упаковку и иногда отправку отвечает он. А вот создание работ, обработка фотографий, продвижение, общение — это все на мне.

Дорога открывается идущему

Я использую разные каналы для продаж. В России лидирующим была и остаётся Ярмарка Мастеров, а также Instagram*. Кроме этого, у меня был достаточно успешный магазин на Etsy. Мои работы продаются в нескольких физических галереях, но большая часть продаж всегда была онлайн.

Обычно я получаю от 10 до 20 заказов в месяц на Ярмарке Мастеров. Перед праздниками выше. Средний доход с этой платформы — 50 000 рублей в месяц.

Иногда я отправляю работы за границу, это примерно 10% от продаж. Например, в Германию, Эстонию, Францию, Израиль. Правда, последние несколько месяцев — 100% заказов из России.

Я считаю рекламу незаменимы помощником в продвижении. На Ярмарке Мастеров я использую как платные, так и бесплатные способы продвижения. Из платных способов — контекстное продвижение и иногда поднятие товара. Из бесплатных — я часто устраивала конкурсы коллекций, у меня это работало. Сейчас я трачу не более 700 рублей в месяц на рекламу.

Но это лишь небольшая поддержка того, что уже есть. У меня достаточно много лояльных покупателей: людей, которые покупают мои работы много лет и советуют другим.

Еще я заметила, что продвижению на Ярмарке Мастеров очень помогает ведение блога. Но самое важное — постоянство. Тут нельзя сделать что-то, а потом сидеть и ждать результата. Это процесс, требующий постоянного внимания, аналитики, иногда изменений. Как говорится, дорога открывается идущему.

Также у меня прекрасно работала реклама в Instagram*, особенно когда были предпраздничные скидки. Люди приходили оттуда в мой магазин на Ярмарке Мастеров. Но сейчас этой возможности нет, к сожалению.

Кто покупает картины?

Чаще всего покупают картины те люди, которые способны их чувствовать. Ведь это не вещь самой первой необходимости. Но это то, что способно подействовать на внутренний мир человека, ребенка. Мне присылают истории о том, как картины поддерживают в трудный момент и наполняют дом уютом. К сказочным картинам дети придумывают истории, имена персонажам.

Это тоже не мало.

Кто-то выбирает картину к определенному интерьеру, в таком случае я помогаю подобрать работы, багет. Кто-то приобретает картины в качестве подарка. Бывает и так, что человек случайно увидел и сразу купил, не смог пройти мимо 🙂

Был человек который больше года смотрел на оригинал моей акварели, а потом в один день приобрел треть моих работ, представленных на Ярмарке Мастеров. Иногда нужно время.

Еще была покупательница, пенсионерка. Она откладывала с каждой пенсии денежку и копила на мои акварели, наверное, отказывая себе в чем-то другом. Я узнала об этом, только познакомившись с ней лично. Меня это очень тронуло.

Почему картины не продаются?

Многие художники пишут картины, но у них они не продаются. У меня они тоже не сразу стали продаваться. Я, если честно, не особо стремилась их продавать. Но работ становилось все больше, и я подумала, что, может быть, кому-то они будут нужны. Постепенно это дело, помимо всего прочего, стало приносить доход.

Художникам иногда психологически очень непросто оценивать и продавать свои работы. Мне было очень сложно. Но потом я поняла, что картины несут в себе что-то большее. Не нужно боятся предлагать свое творчество миру. Все, кто когда-либо покупал у меня работы, — дарили мне тем самым время и возможность для создания новых картин.

Но основная причина, почему работы не продаются — их не видят те, кому они могут быть нужны. Это то, чему стоит постоянно уделять время. Либо найти того, кто поможет в продвижении.

Продвижение — это творчество

Я заметила, что очень многие боятся конкуренции. По своему опыту могу сказать, что на любую вещь найдется свой ценитель и покупатель, особенно если это что-то уникальное и сделанное с душой. В моем магазине почти всегда были работы, рассчитанные на разных зрителей. Например, я рисую и для детей, и для взрослых. Стилистика и стоимость работ тоже разная.

Таким образом покупатель может сразу найти что-то для себя, ребенку, в подарок.

Обратите особое внимание на качество фотографий. Ведь это именно то, что должно выделить вас среди других работ и сделать так, чтобы захотелось кликнуть на нее, прочитать описание. Раньше я сама допускала ошибки. Например, не уделяла должного внимания мокапам с картинами, фотографии были темными. Удивительно, что их покупали.

Еще я часто занижала стоимость своей работы, не учитывая все составляющие: свое время, материалы. Не умела делегировать, делала все сама. Но в какой-то момент это стало невозможно, и пришлось этому учиться.

На мой взгляд, Ярмарка Мастеров может стать отличной площадкой, чтобы реализовать, показать то, что вы делаете. Тут действительно большая посещаемость и очень разные люди, которые пытаются найти то, что им нужно. Стоит приложить усилия, чтобы ваши изделия стали заметнее, чтобы люди захотели вернуться именно к вам. На это потребуется время и вера в себя. И большая любовь к своему делу.

Очень важно двигаться дальше, не ждать мгновенного результата.

В то же время, я бы советовала использовать разные площадки, соцсети, чтобы все было взаимосвязано. Рассказывайте людям о том, как рождаются идеи, что вдохновляет, с какими трудностями сталкиваетесь. Ведь за каждым изделиям стоит своя история, ваш уникальный опыт. Не бойтесь рассказать о нем.

Дайте почувствовать, что в ваших изделиях есть что-то большее, то, что делает жизнь немного счастливее. Это касается абсолютно всех вещей. Можно продавать просто мыло, а можно вложить в него что-то такое, отчего этот кусочек химических элементов станет способен вызывать какие-то глубокие чувства, улыбку.

Мне кажется, что процесс создания своей площадки, блога, портфолио, в том числе, и продвижение — это творчество, что-то очень живое, динамичное, то, без чего не обойтись современному художнику в широком смысле слова. Именно так к этому стоит относиться. Это действительно интересно! Сейчас есть возможность показывать свои работы огромному количеству людей не выходя из дома, так почему бы не попробовать.

*Принадлежит компании Meta, которая признана экстремистской организацией на территории России.

Источник: vc.ru

Где продать картину: ТОП-8 сайтов для начинающих и опытных художников

Здравствуйте, уважаемые читатели dohodinet.ru. В каждом городе есть несколько традиционных площадок для продажи картин, скульптур, других предметов искусства. Чаще всего это художественный салон, выставочный зал, туристический пешеходный квартал. Продажи в таких оживленных местах идут активно, но это справедливо только для крупных мегаполисов или курортов. В глубинке продавать картины «вживую» достаточно проблематично, и тут на помощь художнику приходят разнообразные онлайн-платформы, с помощью которых выходят на максимально широкую аудиторию.

Выбираем арт-площадку в Интернете: на что обратить внимание

Прежде, чем зарегистрироваться на сайте по продаже картин, необходимо уточнить условия платформы. Перечислим основные параметры, на которые важно обратить внимание.

1. Статус участника. Некоторые онлайн-галереи не сотрудничают с художниками напрямую. Для того, чтобы реализовать свои произведения, необходимо найти посредника — зарегистрированный выставочный центр или агента, которые будут представлять интересы автора.
2. Формат площадки. Картины продают через доски бесплатных объявлений, виртуальные галереи, сообщества коллекционеров, арт-аукционы. У каждой платформы своя аудитория, которая отличается по уровню платежеспособности или предпочтениям. Так, дорогие произведения искусства вряд ли купят на Авито, ну, а кустарные поделки не заинтересуют аудиторию пафосных выставочных центров.
3. Сервисные условия. Самое существенное — комиссия площадки, гарантия безопасной сделки, наличие доставки.

Дополнительно стоит уточнить, насколько активно ведется деятельность на платформе. Важные показатели надежного сайта — большое количество реальных пользователей и сделок, совершенных с помощью сервиса.

8 сайтов для продажи картин

Начнем наш обзор с демократичных площадок Интернета, которые подойдут начинающим художникам и новичкам на арт-рынке.

Авито

С помощью известной доски объявлений продают всевозможные потребительские товары, предметы коллекционирования, недвижимость и многое другое. Зарегистрироваться на Авито можно за несколько минут, и сразу после этого все функции площадки открываются для пользователя.

Форма объявления достаточно удобна — к описанию прикрепляют до 10 фото, видео, контактную информацию. Персональные данные защищены (покупатель и продавец созваниваются по подменному номеру). Платформа работает с жителями 22 стран, правда доставка доступна только для территории России. При пересылке товара Авито выступает гарантом безопасной сделки, перечисляя заранее замороженные средства только после успешной доставки покупки.

Продать картину или рисунок через Авито вполне реально, но стоимость лота не должна быть слишком высокой. Аудитория площадки не слишком хорошо разбирается в искусстве, и предпочитает реалистичную живопись по доступным ценам.

Посетить Авито

Ярмарка мастеров

Онлайн-ресурс для продажи авторских изделий; работает с покупателями и продавцами из России и ближнего зарубежья. Основной профиль «Ярмарки мастеров» — ручное творчество, декоративно-прикладное искусство, авторская одежда, обувь и аксессуары.

После заполнения профиля пользователь получает доступ к авторскому магазину, который заполняет самостоятельно. Каждый лот можно сопроводить фотографиями и видео, сделать продающее описание, а также использовать платные инструменты продвижения. Дополнительно рекомендуют участвовать в конкурсах, проводящихся на сайте, формировать тематические коллекции, публиковать мастер-классы и описания изделий. Возможна не только продажа готовых картин, но и работа на заказ, после обсуждения деталей с потенциальным клиентом.

Через «Ярмарку мастеров» хорошо продается интерьерный декор, малые скульптурные формы, картины в красивых рамах. Поэтому необходимы фото изделий в интерьере и качественные багеты для полотен; востребована нейтральная тематика изображений.

Посетить Ярмарку мастеров

Gallerix

Специализированный ресурс для художников, скульпторов, графиков, модельеров. В день на сайт онлайн-галереи Galierix заходит около 40 000 уникальных посетителей. Количество живописных лотов, размещенных для продажи — 123 000. Кроме того, художники могут создавать демонстрационные экспозиции; количество ознакомительных лотов — около 275 000.

Базовый функционал бесплатен и для покупателей, и для продавцов. Для более активного продвижения можно закупить рекламу на площадке.

К достоинствам Gallerix относятся:

• удобная систематизация арт-объектов. Все предложения разделены на 14 категорий, причем наряду с традиционными жанрами представлены и экзотический бодиарт и стрит-арт). Особо выделены цифровые живописные работы и иллюстрации;
• узкая специализация. В отличие от универсальных торговых площадок Gallerix работает только с искусством и хендмейдом;
• широкий функционал. Художник может продавать готовые работы, создать подробное портфолио, предложить услуги потенциальным заказчикам на фриланс-бирже;
• начинающим мастерам вполне достаточно базового (бесплатного) уровня: выкладывать работы и продавать их можно без дополнительных вложений.

Посетить Gallerix

ARTinvestment

Портал для любителей искусства и художников, с помощью которого можно купить/продать картины, графику, скульптуру, предметы коллекционирования. Торговля осуществляется по принципу аукциона, правила подробно описаны на главной странице сайта. Несмотря на возможность бесплатного размещения лота ARTinvestment.ru не самое подходящее место для начинающих художников. Это не столько площадка для купли-продажи, сколько арт-клуб и виртуальная галерея для ценителей актуального искусства. Администрация сайта ведет активную выставочную деятельность, публикует экспозиционные каталоги, продвигает известных московских художников.

Вместе с тем условия площадки достаточно привлекательны: комиссия составляет около 20%, а продажи абстрактных картин и арт-объектов идут достаточно активно.

Посетить ARTinvestment

Меценат

Еще одна специализированная интернет-платформа для продажи предметов искусства. Владельцы проекта позиционирует его как идеальный вариант для начинающих художников — здесь нет жесткой конкуренции, а большинство функций для пользователей бесплатны.

Кроме собственно продажи картин на «Меценате» общаются с клиентами и коллегами, публикуют портфолио, ведут авторские колонки. Интересная особенность ресурса — получение донатов от посетителей за понравившуюся работу.

Авторский коллектив «Мецената» регулярно публикует авторские статьи на тему заработка на творчестве, формировании личного бренда, продвижения и самопиара в интернете.

Посетить Меценат

SWamiArt

Удобная площадка для продажи/покупки картин. Все условия для художников и поклонников искусства максимально прозрачны и понятны. Нет лишнего — пространных статей, блогов от искусствоведов, а также дополнительных платных услуг.

Картину выбирают, используя подробную поисковую форму. В ней указаны:

• границы цены;
• размер;
• техника;
• материал основы;
• формат;
• жанр;
• тема и стиль.

Доступен и сплошной поиск — все картины выложены в порядке публикации на сайте.

SWamiArt организует доставку и отвечает за безопасность сделки. Особые условия предлагаются коллекционерами — они могут пополнять свои собрания с помощью профессиональных дизайнеров и музейных экспертов.

Процесс регистрации для художника достаточно прост.

1. Сначала заполняется стандартная форма с личной и контактной информацией. После этого пользователь считается зарегистрированным.
2. Картины публикуются в каталоге после формирования портфолио из трех и более картин или рисунков. Администратор проверяет изображения на соблюдение технических требований и авторских прав.
3. Цену на лот назначает художник.
4. Деньги за картину получают спустя 10 дней после доставки покупки (гарантийный срок для покупателя от площадки).
5. Все расчеты происходят в безналичной форме.

Администрация не слишком требовательна к художникам и размещает практически любые оригинальные произведения.

Посетить SWamiArt

Vernissage 365

Онлайн-галерея, специализирующаяся на современном российском искусстве. Vernissage 365 проводит экспертизу подлинности арт-объектов и гарантирует строгое соблюдение авторских прав.

Доступ к публикации лотов имеют только зарегистрированные пользователи, прошедшие проверку своих работ (обычно на это уходят сутки). Художник самостоятельно определяет цену, фотографирует куртину в хорошем разрешении и при оптимальном освещении. Есть возможность прикрепить дополнительные фото (в интерьере или в любом понравившемся месте).

После оплаты картины покупателем к художнику выезжает курьер и забирает упакованное произведение. Доставку осуществляют с помощью курьерских служб по территории России и в зарубежные страны. Безопасность сделки гарантируется сайтом.

Посетить Vernissage 365

От и до. Искусство без посредников

Площадка для художников, галеристов и владельцев оригинальных арт-объектов (живописи, графики, декоративно-прикладного искусства). Услуги ресурса для продавцов бесплатны, исключение — дополнительная реклама в каталоге.

Если покупатель заинтересовался лотом, он может без промедления связаться с продавцом (контакты в прямом доступе). Площадка не занимается доставкой, финансовыми вопросами, а также не гарантирует безопасность сделки. На странице лота указана информация о владельце, адрес фактического нахождения картины, регистрационные данные (если речь идет о галерее).

«Искусство без посредников» предлагает весьма выгодные условия для продавцов — отсутствие комиссии, бесплатное размещение лота, возможность выйти не только на российский, но и на западный рынок. Покупателю правила площадки не всегда удобны — ведь о доставке и оплате придется позаботиться самостоятельно.

Посетить От и До

Заключение

Итак, продать картину в интернете можно на самых разных онлайн-платформах. Опытные пользователи советуют сосредоточиться на одной-двух площадках и разместить на них самые интересные работы. В этом случае шансы на продажи заметно повышаются.

https://dohodinet.ru/sajty-gde-mozhno-prodat-kartiny-hudozhniku/» target=»_blank»]dohodinet.ru[/mask_link]

Бизнес с нуля: как зарабатывать на продаже картин

Искусство — та сакральная область, которую большинство людей с предпринимательской жилкой даже не рассматривают в качестве трамплина для развития бизнеса. Но Игорь Раков считает, что онлайн-сервисы, в равной степени удобные в использовании для художников, галерей и покупателей, могут в корне изменить ситуацию.

Как региональный сайт вырос во всероссийскую онлайн-витрину художественных работ, какие барьеры существуют в России для развития рынка искусства и почему галереи смогут выжить только благодаря интернету, Игорь Раков, сооснователь сервиса UralKartina, рассказал в интервью Контур.Журналу.

Художники в Сети

Стимулом к созданию удобного сервиса для покупки картин стал запрос одного нашего знакомого. Ему потребовались несколько картин, а поскольку моя мама — художник, то мы смогли ему помочь.

Изначально я создал сайт UralKartina, на котором разместил работы местных художников. Начал заниматься продвижением, запустил контекстную рекламу, и постепенно начали поступать звонки от заинтересованных клиентов. Через полгода мы открыли офис, затем –салон-галерею, а сейчас имеем полноценную галерею в центре Екатеринбурга площадью 180 кв. м.

Поскольку я начинал в интернете, то фактически открыл бизнес с нуля. Для выхода в офлайн никакого стартового капитала тоже не потребовалось, поскольку оборот, на который мы вышли, уже позволял платить за аренду и рекламу.

Сайт UralKartina постепенно перерос в большой портал по городам России RuKartina. Этому проекту уже два года. Ресурс позволяет художникам представить себя потенциальным покупателям и выставить свои работы. При этом художники-пользователи получают возможность продать свои картины через сайт. Мы в свою очередь получаем процент с продажи картин.

Приобретая картины через RuKartina, клиенты могут быть уверены, что покупают хорошие работы по объективным ценам, так как мы не принимаем работы, не соответствующие цене/качеству. Также мы выдаем сертификаты с подписью художника о том, что работы являются подлинными оригиналами. Таким образом, сотрудничество выгодно для всех участников процесса.

Художники регистрируются и размещают свои работы на сайте самостоятельно. Кого-то мы приглашаем, многие добавляются сами, практически каждый день, но модерацию проходят далеко не все.

Вашему ИП или ООО меньше трёх месяцев? Расчетный счет и бухгалтерия на год в подарок по акции от Контур.Банк.

На сайте представлены картины различных ценовых категорий. Цену определяет сам художник, а мы уже можем согласиться с ней или нет. Но высокая стоимость работы, как правило, всегда обоснована (художник имеет определенный статус, принимал участие в выставках, обладает высоким профессиональным уровнем). Ценовая политика у нас гибкая и во многом зависит от спроса.

Если художник устанавливает цены, по которым его картины не покупают, то мы корректируем его ценовую политику. И наоборот: если работы художника востребованы, при этом мы с ним давно работаем, то цены на его работы могут расти. При этом мы можем предложить автору эксклюзивное сотрудничество — только с нами. В целом в России такие варианты работы с художниками, к сожалению, весьма относительны и часто основаны на устных договоренностях.

Несмотря на то, что мы работаем в узком сегменте и в целом рынок продажи картин находится в России в зачаточном состоянии, тем не менее спрос на искусство есть. Основные наши клиенты — это коллекционеры, которые постоянно ищут и покупают что-то новое. Многие покупатели к нам приходят из года в год. Есть и такие клиенты, которые приобретают картины в качестве подарка.

Причем это не только люди, но и компании, покупающие подарки партнерам. Около 50% клиентов в Екатеринбурге — это иностранцы. Они с удовольствием покупают живопись — не в качестве сувенира, а потому что неплохо в ней разбираются.

В своей галерее в Екатеринбурге мы стараемся представить работы различных жанров и направлений. Сложно сказать, что пользуется наибольшим спросом. Одни интересуются абстракцией, другие, наоборот, предпочитают академическую классику, кому-то нравится соцреализм. В подарок часто любят брать городские пейзажи Екатеринбурга.

В среднем в Екатеринбурге нам удается продавать 20-30 картин в месяц. На сегодняшний день мы конкурируем не столько с онлайн-сервисами, сколько с галереями.

В Екатеринбурге нашим основным конкурентным преимуществом является тот факт, что другие галереи в Сети себя никак не представляют. Мы заполнили эту нишу на рынке.

С порталами ситуация обратная: у них нет стационарных галерей, которые есть у нас. По опыту могу сказать, что дорогие картины люди на онлайн-ресурсах покупать боятся. И галереи для таких ситуаций просто необходимы. Наличие стационарные точек — это именно то, что отличает нас от других подобных онлайн-проектов. Для нас важно, чтобы покупатели имели возможность перед покупкой вживую увидеть картины и выбрать то, что им действительно нравится.

Преодоление консерватизма

Продажа картин — не высокорентабельный бизнес, поэтому в финансовом плане возникает много сложностей. Кроме того, нужно учитывать, что мы работаем с творческими людьми, которые отличаются довольно сложным характером. Обиды или конфликты обычно возникают на стадии заявки на модерацию, когда человек только регистрируется в системе. Мы имеем право отказать в размещении работ, если видим непрофессиональные работы, неадекватные цены или некачественные фотографии.

Вообще изначально наш проект не предполагал открытие галерей, мы планировали подключать партнеров на условиях сотрудничества. Мы рассуждали так: в Москве и Петербурге много стационарных галерей, а у нас есть уникальное решение, которое выгодно для выхода этих галерей в онлайн.

Но мы ошиблись: оказалось, что галерейщики — очень консервативные люди, которые против каких-либо изменений, они не понимают, зачем им нужен интернет и считают всякого рода сервисы угрозой для своего бизнеса. Иногда мы становимся свидетелями парадоксальных ситуаций. Например, мы пытались договориться о сотрудничестве с одной галереей, которая находилась на грани закрытия из-за отсутствия денег. Вместо того, чтобы воспользоваться, может быть, последним шансом для спасения бизнеса, владелец отказался от нашего предложения.

Современные и технически подготовленные люди видят перспективы подобных сервисов. Но большинству игроков рынка все преимущества онлайновых проектов объяснить тяжело.

Хотя в реальности все кажется просто: когда есть партнерская сеть, можно в Екатеринбурге покупать картины, например, московских художников. И загвоздка как раз в том, что спрос есть, а предложения нет. И не только в России, но и за рубежом, где полного представления о российском современном искусстве нет, а есть только отдельные известные художники, которые там представлены. В этом смысле наш портал может дать полное представление о российских художниках и живописи.

Картины как инвестиции

На европейском рынке каждая галерея не просто сотрудничает с десятком художников, а еще и продвигает их, ежегодно повышая цены на картины. Поэтому ценность картин растет, и любой коллекционер, приобретая работы таких художников, понимает, что выигрывает, так как через год они будут стоить еще дороже. Из-за этого дорого стоят американские художники –просто потому, что есть рынок.

А у нас каждый художник может работать с десятью галереями и параллельно еще сам продавать. Цена не растет, так как галерее невыгодно вкладывать деньги в продвижение художника и его выставки, ведь нет никакой гарантии того, что он завтра не решит сотрудничать с другой галереей. К сожалению, в России нет никакой правовой базы, чтобы минимизировать риски галерей в таких случаях.

Вообще появление сервисов для покупки картин — это хоть и маленький, но прорыв в формировании рынка искусства.

Чтобы рынок развивался, каждый должен заниматься своей работой: художник — писать картины, другие специалисты — продвигать и продавать.

Крайне редко встречаются художники, обладающие талантом маркетолога и менеджера по продажам. И очень часто мы видим талантливых художников, которые пишут хорошие картины, но совсем не умеют их продавать.

В Европе и Америке этот рынок развивается давно: там проводятся аукционы, работают агентства, которые занимаются продвижением художников. У нас в Советском Союзе искусство зависело от партии, которая распоряжалась госзаказами. В 90-е годы все развивалось сумбурно. Да и сейчас, если судить по Екатеринбургу, рынка практически нет.

Что касается Москвы, то большинство столичных галерей занимаются антиквариатом, продажами художников, которых уже нет в живых. Они выкупают картины конкретного автора, иногда даже все, и затем занимаются продажами и продвижением имеющегося массива работ. Никаких неожиданностей и конфликтов в этом случае не возникнет, так как претензии предъявлять уже некому.

Но главная проблема даже не в этом. Основной барьер для развития рынка — это несформировавшееся отношение к искусству: к сожалению, сегодня в России мало кто рассматривает искусство как инвестиции. Нет и агентств, готовых инвестировать в продвижение художников. Пока картины для российского покупателя остаются в основном украшением интерьера.

Популяризация искусства

На сегодняшний день продвижением проекта RuKartina и программированием занимаются два человека на аутсорсе. В Екатеринбурге в команде работают четыре человека, в других городах задействованы свои люди.

Одно время мы пробовали развивать направление аэрографии, но безуспешно — всего поступило три заказа. На старте развития бизнеса было хорошее подспорье — витражи. Поскольку у нас есть партнеры, владеющие мастерской, то мы до сих пор продолжаем заниматься изготовлением художественных витражей. Также мы открыли багетную мастерскую.

Поначалу мы рассматривали вариант открытия магазина для художников, но в итоге решили сконцентрироваться на создании сети галерей в крупных городах России — Москве, Санкт-Петербурге, Екатеринбурге, Владивостоке и других, собрать лучших художников и заняться продажами на зарубежном рынке, тем самым способствовать повышению уровня и стоимости российского искусства. А пока на ближайшую осень в наших планах — открытие галереи в Петербурге. Как показывает практика, самый эффективный способ продвижения — это привлечение клиента в галерею, где есть возможность лично рассказать о том или ином художнике и его работах. Другой инструмент продвижения — выставки, которые направлены больше на массовую популяризацию искусства. Но я считаю, что эффективнее работать с критиками и коллекционерами, поэтому мы стараемся их привлекать к совместной работе.

Источник: kontur.ru